Chile Músicos

Qué tal muchachos!
Luego de mucho tiempo, al fin puedo escribir este tutorial. Este post comprende un proceso de 2 meses en los cuales estuve interviniendo seriamente una de mis 2 guitarras electroacústicas, trabajo que finalmente concluyó el pasado sábado 18 de Junio. ¿Por qué tanto tiempo? Simple: porque de pronto me quedaba sin presupuesto para comprar materiales, o a veces simplemente estaba tan ocupado en la pega que no tenía ningún momento libre para trabajar en ella.

1. La Guitarra.
Esta guitarra es bastante especial para mí. Se trata de una guitarra electroacústica pasiva, con cuerdas de acero. Si bien es un instrumento económico, siempre me sorprendió su buen sonido y comodidad. Naturalmente, no podemos compararla con una Takamine o una Martin, pero se defiende muy bien entre los instrumentos de su rango.
Lleva casi 10 años conmigo, y fue un regalo de mi madre. Por lo mismo, creo que es una de las guitarras que jamás venderé (menos aún luego del proceso que luego detallaré).

2. ¿Por qué modificarla?
Esta guitarra presentaba una serie de "heridas de guerra" producto de los años, de los shows y del ajetreo. Me ha acompañado en muchos eventos, salidas con amigos y otros momentos; estaba llena de pequeños topones (algunos más notorios que otros) que bordeaban la zona baja del top.
Ahora bien, los piquetes, rayas y golpes sólo la hacían parecer una guitarra barata de tienda: típico instrumento que encuentran con un 60% de descuento en los Outlet, fea y roñosa en el mal sentido.

Por lo demás, siempre tuve una relación amor/odio con ella: A veces sonaba maravillosamente afinada, y otras quería arrojarla al patio. En fin...

Lo que me motivó a meterle mano fue el hecho de que la laca comenzó a levantarse en el top, y a partir de diversos toponcitos se fueron generando sectores grandes en que la guitarra perdió la laca.

Aquí pueden apreciar lo que digo:

3. Paso a paso de la modificación.

3.1. Satin.

Lo que quise hacer inicialmente fue dejar el top con un aspecto satinado, sin perder el color de la guitarra (Sunburst bien bonito). Para ello, mi intención era continuar levantando cuidadosamente la laca a lo largo de todo el top, para luego trabajar sobre la superficie pareja. La laca salía muy fácilmente, podías introducir la punta de algún elemento (uñeta, por ejemplo) y saltaba un pedacito de laca anaranjada.

Todo bien, hasta que comencé a notar que había zonas en que la laca se desprendía con parte de la pintura. HORROR!

3.1.1. Corrección (emparejamiento) + satin

Esto me hizo cambiar todo el plan de acción: La idea fue lijar las zonas donde había laca para dejarla con aspecto satinado, y así igualarlo a las zonas donde se retiró la laca. Para ello aplicamos lija al agua grano 500 y 1200.

Fotos:

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Luego de ver que el resultado no fue para nada favorable, quise aplicar un producto en las zonas donde había retirado la laca, para así emparejar al nivel natural de la laca y luego trabajar el satinado de manera uniforme.

Para ello, probé con un barniz transparente de acabado brillante en las zonas antes mencionadas (marca MARSON formato spray, lo tenía en casa y estaba nuevo), pero -si bien el resultado fue bastante bueno- ambos acabados discrepaban completamente en texturas, apariencia e intensidad.

Fotos:

Ante esto, quise lijar las zonas donde comenzaba la laca, para así suavizar la transición de un acabado a otro, pero resultaba prácticamente imposible. Mientras lijaba, me daba cuenta que seguía desprendiéndose el color de la guitarra, estando aún en la capa del sellador. Curioso, y pésimo para lo que yo intentaba hacer.

Lo que hice finalmente fue aplicar lija al agua grano 400, retirando por completo la aplicación del barniz. Ahí comenzaron a verse zonas grandes en que la pintura se retiró por completo, quedando al descubierto la madera.
¿La gran conclusión? Tengo la certeza de que esta guitarra fue siendo teñida de fábrica a medida que se aplicaban las manos de sellador, tal como debe hacerse con la gran mayoría de los instrumentos económicos. Por ello, el color naranjo se encontraba bajo una mayor cantidad de capas que el color negro, lo cual explica el modo en el cual pintan el sunburst.

Importante: Cubrir el interior de la guitarra con una sábana vieja o un paño amplio, a través de la boca del instrumento. Así evitamos que ingrese humedad.


4. "Pelona"
Ante mi nuevo escenario, me fui aventurando en la atrevida idea de pelarla por completo (cosa que se alejaba de la idea inicial). Esto resultaría mucho más conveniente para la integridad del instrumento, y así podría determinar libremente qué haría con ella una vez "pareja".

¡¡Este proceso debe hacerse con mucho cuidado!! Es recomendable seguir trabajando con lijas al agua para evitar deformar el top. Si se tiene cuidado al lijar cuerpos de guitarra eléctrica, en el caso de una guitarra acústica deben tener el doble de cuidado.

Manos a la obra. Para esto, compré diferentes lijas al agua: 400, 500 y 1200.
Mojamos la lija para que el polvillo corra libremente, y comenzamos a pasarla sobre el top, SIEMPRE EN EL SENTIDO DE LAS VETAS. Se parte con la lija de grano más grueso, teniendo especial cuidado de no presionar fuertemente sobre el top. Dejamos que la lija haga su trabajo, no la forzamos. Es un proceso LENTO, así que la paciencia y la calma serán sus mejores aliadas.
Importante: Es vital trabajar con un taco. No usen la lija sólo con sus manos, ya que -como mencioné- se corre el riesgo de deformar el top.

Mientras avanzaba, la cosa se veía así:

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Una vez que el trabajo estuvo casi terminado, el aspecto fue éste:

Tuve especial dificultad en las zonas cercanas al puente. Debido al ángulo de la parte inferior de éste, resultaba complejo lijar derecho.

Finalmente, luego de varios esfuerzos y de distintos ingenios, logré retirar por completo el color. El top se veía completamente parejo, lijado y pelado. Suave como potito de guagua.

La gran sorpresa que me llevé aquí es que aún no llegaba a la madera... me quedaban algunas capas de sellador, lo cual confirmaba mi teoría sobre el pintado en instrumentos económicos.
Esto dificultó mi proceso, ya que me había costado bastante lijar lo anterior para dar con la madera. Por ello, para retirar las últimas capas de sellador, decidí utilizar un removedor de pinturas.

4.1. Llegando a la madera y el caos

El removedor de pintura es un producto altamente corrosivo, con el cual hay que tener sumo cuidado al momento de trabajar.
Es importante usar mascarilla y guantes en todo momento. La salud está primero, chicos.

Protegemos bien todas las zonas que no deben ser afectadas por el removedor, y aplicamos una capa según las instrucciones. Es importante dejar que el producto actúe, que la impaciencia no nos gane.

Un punto importante: ¿Por qué digo caos? Porque el producto traspasó la cinta de carrocero con la cual había cubierto el binding y los laterales de la guitarra (diapasón y cuerpo), carcomiendo el plástico.

Fotos del proceso a continuación:

Esto me asustó mucho. En un momento me vi arrepentido de todo lo que había hecho, al ver que el removedor dejó la escoba en el binding.
Pero bueno, me levanté de la crisis y me puse a lijar. Emparejé el binding que bordea el top haciendo una especie de arqueado (como en las Les Paul) con una lija 500, retocando finalmente con 1200. Era imposible esperar que quedara plano, pero haciendo este arqueado hacia afuera se pudo trabajar bien y el resultado fue favorable.

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Luego de un arduo trabajo, la guitarra lucía así:

Aquí llegamos directo a la madera, al fin. Es importante lijar bien y liberar al top del polvillo que resulta producto del lijado, así los poros no se tapan. Para ello se humedece (HUMEDECE, no "moja") el top cada vez que se termina de lijar.

5. Terminación al aceite y otros intentos

Al fin con el instrumento listo para darle la terminación, se me metió entre ceja y ceja la idea de acabarla con aceite de tung. Aquí tardé más o menos 2 semanas en poder contar con el aceite, ya que me costó coordinar con la sucursal de la Sherwin Williams en Temuco para que trajeran un tarro.
Finalmente, con aceite en mano, preparamos todo para la aplicación. Es importante tener terminada la superficie, completamente pulida y sin imperfecciones. Todo detalle será resaltado con el aceite, y no podrá ser corregido posteriormente.

En mi caso, pulí con lija 1200 y para terminar con lija 2000, extra fina. El acabado quedó realmente suave, y se preparó la superficie para aplicar el aceite.

Trabajé con muñequillas, las cuales preparé con algodón envuelto en un trozo de pantymedias, el cual amarré fuertemente con pita plástica. Es importante buscar materiales que no boten pelusas, ya
que todo elemento extra quedará pegado a la guitarra con el aceite.

Al igual que en el lijado, es importante proteger toda superficie que no queremos aceitar. Tapamos con cinta de carrocero el puente, el binding del top y el diapasón:

Comenzamos con la primera capa. Se esparce el aceite de manera uniforme, y siempre en el sentido de las vetas de la madera. Al pasar los primeros 2 minutos desde la aplicación comenzarán a ver que la madera absorve el aceite, lo cual es un buen indicio; precisamente, este producto debe penetrar los poros de la guitarra.


Luego de que la primera mano se aplicó con éxito, pulí fuertemente y de manera uniforme con un trapo limpio que no bote pelusas. Se le saca brillo a la mano aplicada, y se deja reposar 24 horas.

Al día siguiente me disponía a aplicar la segunda mano, cuando analizo bien la tonalidad de la guitarra y me doy cuenta de que no me convencía del todo. Yo aspiraba a un tono más "vivo" por así decirlo, pero el color natural de la madera del top era medio pálido. Ante esto, decidí revertir el proceso para dar paso a otra invención.

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5.1. Teñido de la madera

Al decidir pelar la guitarra, me fui guiando por la Martin 000C-1E (muy similar a la mía en la forma). Con esta guitarra como referencia, me convencí de que buscaba un tono mucho más amarillento. Sin embargo, ése tono lo toma la laca del top, no la madera en sí. Como el top de mi guitarra no llevaría laca, decidí teñir la madera.

Lijé cuidadosamente la capa de aceite que había aplicado el día anterior, comenzando con lija 500 de manera muy suave. Luego, a medida que vemos el avance, pasamos a 1200 y finalmente pulimos con 2000, Siempre pasando un paño húmedo luego de haber lijado.

De vuelta a cero, me dispuse a comprar anilinas para preparar el teñido. Encontré anilinas Montblanc de color amarillo en una farmacia, por sólo $1.100.

Preparamos los materiales y la superficie a trabajar (todo cubierto con cinta de carrocero nuevamente, es VITAL para no teñir otras zonas por error):


Reitero: Es importante utilizar mascarilla y guantes, idealmente de goma (para maniobrar mejor). Vestirse con ropa vieja es recomendable, además de trabajar con sumo ciudado.

Nuevamente trabajé con muñequillas, y preparé la solución de agua caliente con las anilinas en un recipiente plástico. Untamos nuestra muñequilla con el agua y comenzamos a aplicar.


A medida que necesité un tono más fuerte, agregué más anilinas a mi recipiente. Es importante tener en cuenta que el aspecto de la guitarra cuando aún estás tiñiendo será similar al final, por el efecto del agua.

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Una vez que me convencí del tono alcanzado, dejé reposar la guitarra toda una noche. A la mañana siguiente, el resultado fue este:


Precioso, ¿no? Ahí me terminé de convencer de que estuvo bien retirar la primera mano de aceite, jejeje.

En mi caso no fue necesario lijar luego de haber teñido, ya que la aplicación fue pareja y la terminación quedó igual de suave que previo al teñido. Lo importante fue pasar un paño limpio y libre de pelusas sobre todo el top, ya que quedó polvo amarillo repartido por la superficie.

Una vez limpia, procedemos a la terminación en aceite.

5.2. Terminación final con Aceite de Tung

Repitiendo los pasos de la primera aplicación, completé la primera mano de aceite. Esta vez el color me convenció por completo, el complemento del amarillo con el aceite daba un aspecto mucho más vivo, similar al que yo buscaba.


Luego de las 24 horas de espera, procedemos con la segunda mano de aceite. Finalmente una tercera mano, y pulimos bien.

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5.3. Terminación final del top

A falta de la cera Minwax (ya no se comercializa en Chile), quise trabajar con cera virgen (cera de abeja). Se consigue en ferreterías, y se diluye con cualquier tipo de solvente (Aguarrás mineral o trementina). Sin embargo, me fue muy difícil trabajarla, principalmente por lo densa que es; por ello, decidí aplicar cera incolora, de esa que consiguen en cualquier supermercado. El resultado fue muy favorable.

6. Modificaciones finales

Aprovechando que la guitarra estaba siendo intervenida, le encargué a Mauricio Arcis fabricar la nuez y la cejilla del puente en hueso . El trabajo fue muy bueno.

Además, modifiqué los orificios de las clavijas para poder instalar unas nuevas: Wilkinson Deluxe 3x3, modelo tulipán. Estas clavijas tienen un diámetro menor, como todas las que son de tipo vintage.
El trabajo se realizó con láminas de pino, y el resultado fue muy muy bueno.

Las clavijas instaladas, precioso look:

Finalmente, instalé un pickguard negro para darle otro aspecto a la guitarra y además proteger esa zona del uñeteo.
La paleta, el brazo, los costados y la tapa trasera fueron trabajados con lija al agua, dejándose satinados. Luego de ello apliqué pasta para pulir en la paleta, brazo y tapa trasera, y ahora brillan nuevamente.

¿El resultado? Las fotos hablan por sí solas :

¿Qué les parece?
Según yo, la guitarra quedó increíble. Me sorprendo de lo mucho que cambió. Por lo demás, desarrollé un vínculo completamente nuevo con ella: la siento mucho más mía que antes, el hecho de atreverme a meterle mano fue algo bien importante para mí.

Me encanta cómo luce, ahora sí parece una guitarra de caballero.

Creo que fue completamente recomendable hacer esto. Algunos dirán que no vale la pena invertir en una guitarra económica, pero bueno. Estoy más que contento con el resultado.

AGRADECIMIENTOS ESPECIALES:
- Matías Aravena (forero Digger). GRANDE MASTER!!! Matías me apoyó y orientó por mail desde Abril, cuando me encaminé en esta travesía. Siempre con la mejor disposición y toda la buena onda, y eso que lo molesté mucho!!! Jajaja, me imagino cómo habría sido de cargante si viviésemos en la misma ciudad.
Este trabajo también es parte tuya compadre, un gran abrazo!
- Mauricio Arcis, por su disposición y buen trabajo con las nuts.
- Forero pcorrea77, quien no tiene idea de lo importante que fue para mí haber visto un post que hizo en que modificaba su Stratocaster. Ojalá lea este post.

Eso sería, amigos. Perdón por el ladrillo.
Si tienen dudas, serán bienvenidas.

Saludos a todos, espero que le sirva a alguien.
Gustavo.-

*IMPORTANTE: Este tutorial ha sido elaborado exclusivamente para el sitio Chilemusicos.net. Si quieres utilizarlo o compartirlo en otros sitios, debes citar la fuente. Gracias.

realmente beauty, que se vaya a temas importantes en HUM. Felicitaciones

La raja el trabajo... felicidades. Lei todo el post... muy buen trabajo y lo más importante... no flaquear cuando las cosas no salen bien, hay que seguir e intentarlo...

bueeena tavo, la hiciste como los campeones. quedó increíble la guitarra.

Que brigido tirarse a hacer algo así, pero quedó de Pucha Madre don Tavo!, Felicitaciones!

Ufff, tremenda pega, pero lo mejor es que la sientes tuya y eso le da un valor extra.
Nada que decir, quedo muy bien!
Saludos!

Qué buen tutorial, Tavo! Felicitaciones por el trabajo y el resultado.

Respecto de poner una sábana en el interior, para evitar que entre humedad o pintura, una alternativa que he visto es colocar un globo inflado que sujete un plástico que tape el agujero.

Saludos.

felicidades!!.. yo tengo una acústica aquí en mi casa que he pensado en hacerle lo mismo.... me animé un poco mas al ver tu tutorial, y lo mas importante... gracias por compartir la experiencia tan detalladamente!

saludos!

Muchas gracias a todos!!

Latingroove, agradezco tus palabras. Una de mis intenciones principales era precisamente que mi experiencia le sirviera a alguien para desarrollar lo mismo; por ello quise compartir un "paso a paso" lo más detallado posible, a fin de que resultara útil.
Espero aportar a tu motivación para hacerlo con este pequeño granito de arena.

omega, agradezco el dato del globo y tus palabras. Me reconfortan, viniendo de tan respetable forero .

felipe_cornell, esa fue una de las lecciones importantes. De hecho, me pasaron varias cosas más en todo el trayecto (que si a alguien le interesa saber, las puedo comentar), y la idea siempre era tomar un respiro y seguir adelante.

Shavy, GonzALO, kOt0_ y Alhem, mis sinceros agradecimientos por sus palabras y por detenerse a leer. La idea siempre es compartir.

Un abrazo!

Muy buena iniciativa Tavo! !! sin dudas un gran aporte a la comunidad este tutorial.

omega, excelente idea la del globo, creo alguna vez haberla oido.

saludos!

notable

Excelente!!
Muy agradecido

el matias como siempre ayudando en el DIY y tavo realmente quedo hermosa, las clavijas estilo vintage le dan todo el toque a las guitarras(se las cambie a mi sg y quedo espectacular). Saludos.

Quedó hermosa!, yo también tengo una guitarra acústica con cuerdas metálicas que me regalaron mis viejos hace como 8 años, la cual nunca venderé por nada en el mundo! entiendo el cariño que le tienes a tu guitarra. Felicitaciones, el esfuerzo se vio recompensado.

Saludos