(2019-05-15,18:54)korps escribió: [ -> ]Como hacer una distribución efectiva de tu música más allá de subirla a redes sociales y plataformas varias.
En mi experiencia, se resume en 3 patas:
- Calidad de la propuesta, da lo mismo si es trap o jazz fusión, lo primero es que la banda tenga la capacidad de mover público desde la música, porque por mucho que cualquier a de nosotros vea una promoción y hagamos click en algo, tenemos 30 segundos en determinar si nos gusta o no, si está bajo nuestros parámetros "bueno o interesante" y si cumple con nuestro propio standard, si no pasa esa prueba, nos olvidamos. Lo mismo aplica para cuando uno ve una banda en vivo.
- Prensa y difusión, ir a radios, blogs, hacer sesiones en vivo, trabajar con alguien de prensa, comunicados, aparecer en la tele, etc. etc. Hacer cosas constantemente y darlas a conocer es una gran herramienta, es cierto, instagram abarato y acerco al seguidor más hincha propio, pero no basta. Cuando empiezas a aparecer en la prensa, tus tocatas se promocionan en el diario, hay un recorte de prensa en un blog, naturalmente vas llamando la atención.
- Trabajar el backoffice, y aquí es donde los sellos tienen más "poder" que los independientes todavía. No es lo mismo subir tu disco a tu agregador digital y esperar que aparezca en las plataformas a que un sello o manager hable con el agregador, este hable con el curador de spotify (por ej), este te ponga en un par de listas, hagas un trabajo promocional avisando el lanzamiento y que toda esa pega vaya acompañado con todas las acciones que mencionaba más arriba.
EDIT: Igual, no hay una formula, he visto bandas que a punta de tocata y canciones llevaban mucha gente a sus shows, por eso depende mucho de que estés haciendo, aquí en Valpo hay un par de ej, Técnicas Manuales (QEPD) llevaban muchísima gente a sus shows, y no necesariamente era solo por el trabajo que hacían con su Sello (Recolector), sino porque lograron enganchar con su público y este rápidamente se transformo en Fan.
(2019-05-15,18:54)korps escribió: [ -> ]Como hacer que una banda llegue a trabajar con un sello.
Esta es la pregunta más clásica y que, siento, que esta en el imaginario que se creo en los grandes tiempos de las Majors una respuesta distante de la realidad. Antiguamente una disquera grande como sabía que sabía que a una baja inversión, iba a tener un alto retorno al invertir en un artista, gastaban camiones de lucas en sacar discos. Hoy, con la caída del soporte físico, la explosión del home studio, la inundación de propuestas de todos los estilos y los consumidores dispersos, ese modelo se aplica solo a los Maluma y J Balvin, pero incluso una Rosalía partió independiente. Así que basicamente, ningún sello hoy va a venir a tirarte un contrato solo porque pareces alguien explotable, tanto los Warner como los PotocoDiscos del mundo.
En el lado independiente, haciendo todo lo de arriba y llegando con una propuesta, equipo de trabajo y con la capacidad de generar una relación simbiótica, no de "aquí vengo a que me digan todo lo que hacer para ser rico", porque hay poquísima plata circulando y los sellos independientes, transversalmente y al menos en Chile, funcionan con la lógica del trabajo conjunto.
Ahora, hay Sellos que solo editan discos, otros que hacen el 360 (producción, publicación, promoción, management y booking) y otros que hacen propuestas más culturales, así que un Sello no siempre es la solución para una banda, por eso tu propuesta debe amoldarse a la etapa en que está tu grupo y que potencie y no reste.
(2019-05-15,18:54)korps escribió: [ -> ]Cuanto vale en Lucas eso?
Quien financia??
Todo depende del modelo de negocio del Sello, algunos con fondos publicos, otros con un costo fijo pagado por el artista, otro cortan porcentajes de la distribución y el Booking, otros de ingresos paralelos, pero una realidad es que la industria, se sustenta en lo que genera más el artista que el público:
https://www.rollingstone.com/music/music...es-706746/
Entonces, cómo dice la canción, "Todo depende".